Nuestra sala de exposiciones y centro de servicio es ABIERTO

Horas de trabajo:
Miércoles a sábado de 10 a. M. A 5 p. M.
Citas privadas disponibles los martes
Cerrado Domingo / Lunes
verGoogle para cierres especiales de verano

Artista destacado:Brian Mann

Q:Su padre creó Milton Mann Accordion Studios con sede en California. Tuvo un gran éxito y tuvo miles de estudiantes de acordeón. ¿Cómo fue crecer en un estudio de acordeón durante este tiempo? 

A:  El edificio fue construido a finales de la década de 1880. Un laberinto de dos pisos con habitaciones pequeñas, originalmente un hotel, luego quizás, bueno, una casa de mala reputación. Después del final de la Segunda Guerra Mundial, mi padre abrió su escuela de música en el segundo piso. Pringles Pharmacy estaba en la planta baja. Esquina de 4th y Broadway en el corazón del casco antiguo. Había una escalera eternamente larga que subía al segundo piso donde vivíamos.

Dormimos y teníamos nuestra sala de estar a un lado y al otro lado del largo pasillo estaban las aulas de enseñanza. Los sonidos de acordeones e instrumentos de banda resonaban y chocaban a lo largo de los días. Después de mudarse a una casa real unos años más tarde, mi padre tomó la decisión de concentrarse en el Acordeón y soltar los instrumentos de la banda.

En mi adolescencia, trabajé varias semanas cada verano haciendo diferentes trabajos allí. Ayudar al Sr. Delay en la sala de reparación de acordeones. (Mi trabajo favorito), Luego, entrevistar y probar secretarias para nuevos trabajos. Luego ir de puerta en puerta como matriculador de lecciones de música. (Trabajo menos favorito).

En la universidad enseñé acordeón en clases de 4 a 6, 2 o 3 días a la semana, dirigí algunas bandas y escribí arreglos para las bandas de acordeón. Capacité a nuevos maestros. Papá era el jefe y yo era el hijo del jefe. Tanto una fuente de orgullo como una carga. Creo que estas relaciones pueden funcionar muy bien, pero resultó ser un poco sofocante para mí, así que hice un descanso a los 24 años, para mudarme a Los Ángeles y sumergirme realmente en la interpretación y la composición. Fue difícil para mi papá, pero no me dio muchos problemas al respecto.
 

Q:¿Estudiaste acordeón con tu papá? ¿Qué eras? experiencia aprendiendo el acordeón 

A:  Sí, era demasiado joven para saberlo mejor. Mi viaje musical personal comenzó con la armónica cuando tenía 3 años, la tocaba constantemente. A las cuatro me puso un pequeño bajo 12 y me consiguió un piano vertical para mi dormitorio. A partir de entonces tomé lecciones de piano y acordeón y durante los siguientes años escolares encontré refugio en ambos instrumentos.

A los 13 formé una banda con mis amigos, aprendimos las melodías de los Beatles y tocamos algunas fiestas y bailes escolares, luego a los 15 mi papá empezó a importar Farfisa Transicordy me compró todo el equipo. Leslie Speaker, gran amplificador para bajo, luego estaba tocando en fiestas y bailando con ese instrumento realmente genial. En la USC estudié música clásica, Bach y Bartok, etc. pero me sentí fuera de lugar viniendo del mundo del acordeón, el rock y el jazz, así que me trasladé a una escuela menos costosa, Cal State Fullerton y finalmente obtuve mi BM en composición musical con un menor en piano.


P: Estuviste de gira con Kenny Loggins, ¿cómo se conocieron y cómo llegaron a tocar el acordeón en la banda? 

En 1977, me pidieron que hiciera una audición para la nueva Kenny Loggins Band. Acababa de terminar de grabar su primer CD en solitario, Celebrate Me Home, recibí un casete del álbum que aún no se había publicado y me tiraron al suelo. Muchos de mis héroes musicales tocaron y arreglaron la música del disco. Nunca había escuchado algo como esto. Jazz contemporáneo de Nueva York, ¡¡se encuentra con Pooh Corner !! y Rock and Roll.l.

 Después de 3 semanas de devoluciones de llamadas, me contrataron y mi carrera se lanzó. Después del primer año de gira, principalmente como teloneros de Fleetwood Mac, llegó el momento de un nuevo disco. ¡¡Y Kenny después de escucharme tocar el acordeón en Danny's Song y un par de canciones más, quería más acordeón en este disco !! Así que finalmente tuve una situación en la que podía llevar el acordeón al gran mundo del pop. Durante los siguientes años de giras y grabaciones, el acordeón se convirtió en una parte importante de los conciertos y los discos. Muchas noches Kenny me entregaba el escenario y con el foco en mí, me sentaba con mi Da Vinci e improvisaba libremente lo que sentía en ese momento. Con a veces 10 o 20 mil personas mirando y escuchando, sentí que estaba mostrando a la audiencia un nuevo aprecio por el acordeón.


Q: ¿Qué enfoque utilizó para crear partes de acordeón? ¿Las partes ya estaban escritas? ¿Fue un proceso colaborativo?ss?

A:Creé todas mis partes de acordeón. A menudo con comentarios y aportes de Kenny. Trabajamos juntos en muchos arreglos para las canciones. Escucha aDe vez en cuando en Keep The Fire. Kenny me pidió que escribiera el arreglo para la banda y para mí.e.


Q: Usted compone música para televisión y cine, ¿usa el acordeón como su instrumento principal al componer? ¿Tiene algún ritual creativo o rutinas de práctica?s?

A:   Parece que estoy ocupado cuando tengo una fecha límite. De lo contrario, soy un poco vago. Utilizo un controlador de teclado principalmente para componer, pero recientemente comencé a usar el Bugari Evo como controlador y estoy entusiasmado con sus posibilidades. Creo que tiene un gran potencial para que los acordeonistas ingresen datos midi de una manera expresiva y fluida.

Lo único que he encontrado que realmente me ayuda en el proceso creativo es poder dejar ir a mi crítico interno tanto como sea posible en la fase inicial de escritura, luego registrar las ideas inmediatamente a medida que surgen, luego regresar y editar más tarde. Tocar un teclado o un acordeón midi en un secuenciador DAW es una excelente manera de hacerlo para mí.

 
Q:¿Quiénes son sus 5 mejores acordeonistas que admira o recomienda que escuchemos??

A:   Richard Galliano, Ludavic Beier, Frank Marocco, Flaco Jimenez, mi amigo Cory Pesaturo, así como un gran local, David Lange y el joven Vincent Peirani, Marc Berthoumieux y muchos otros.


Q:¿Cuál es el mejor consejo que ha recibido sobre la reproducción de música o el acordeón??

A: Escuche y respire.


Q:Actualmente, tienes algunos CD con la banda de jazz gitano The Idiomatiques, la primera banda de jazz gitana en pasar 11 semanas en el top 30 de jazz contemporáneo de Billboard. Cuéntanos un poco sobre este proyecto.

A: Alrededor de 2012, Craig Sharmat se mudó a Santa Bárbara y quería formar una banda de Gypsy Jazz, así que de vuelta al acordeón, siguieron los Idiomatiques. En 2018, Kenny Loggins, con quien sigo trabajando de vez en cuando, me sugirió que probara uno de estos nuevos Acordeones Digitales, de hecho hizo un regalo del Bugari Evo, y ahora comenzó el último capítulo de mi vida con el acordeón.

Inspirado por Ludavic Beier, y especialmente por Richard Galliano y Astor Piazzolla, comencé a explorar el rico territorio de una fusión de ritmos clásicos, latinos y jazz. Escuche a Maraccas en el lanzamiento de Idiomatique, Let's Go Have Some Fun. y en el otro lado de la moneda, creo que también escucharás la influencia de Spade Cooly, con quien mi papá jugó en los 40, y con suerte un pequeño Frank Marocco.o.

Me gusta sentir que todavía hay nuevos caminos por recorrer en esta etapa de mi vida, y quiero realmente agradecer a la maravillosa familia Petosa y su apoyo inspirador y heroico al acordeón.


P: El año pasado ha sido un ajuste para todos nosotros, ¿cuáles son algunas de las formas en que su música o proyectos se han adaptado? 

A:Bueno, la vida tomó el control durante el último año y medio, y es realmente en los últimos meses que he estado volviendo mi atención a las cuestiones de la música y a lo que sigue. Como dicen, estad atentos.

Usado certificado destacado:
Diamante 'Cámara'

Diamante con todas las funciones en muy buenas condiciones. Equipado con 3 lengüetas, cámara de tono (LM) y rejilla muda, este es un instrumento versátil.

Teclado de 18 1/2 (46,9 cm))
41 teclas de agudos 120 bajos 
7 + M agudos, 5 registros de graves
3/5 juegos T.a.M. cañas
Afinación: LMM + 15
Silenciar rejilla deslizante
Amplificación estéreo dinámica
24,5 libras (11,1 kg)
1 año de garantía